在这寂静深远的山水之间，我，陈洪绶，以一位心怀诗意的游子之姿，细细叙述我的心灵之作——《南山归隐图》。这幅画，不仅仅是我对绘画艺术的一次深入探索，它更是我对生活的哲学、对精神归宿的深刻体悟。当我握紧画笔，对着那一张平静如水的细绢，我的心随着笔尖舞动，将那份对生活的宁静思考与对自然万物的无尽热爱，逐一铺展于这方寸之地。

（明 陈洪绶 南山高隐图 无锡博物院藏）

此画，以绢本设色，其尺寸为125×54厘米，诞生于我38岁那年。回想早年间，我还是一位笔墨尚显稚嫩、情感泛滥的青年，而至今，我已学会用更加细腻的笔触去捕捉生活中的微妙细节，用更加深沉的色彩去表达我对这个世界的敬畏与爱恋。《南山归隐图》便是我从青涩到成熟，心境变化的见证。

画中，那位高隐之士，其开脸之清气，脱俗之态，显然非凡。他或许身份为陶渊明，亦或李白，更或许是我自己的化身。无论真身何人，都代表了一种超越尘世俗念、寄情于山水之间的生活哲学。我与他，在这片虚构的山水之间，仿佛老友重逢，有着说不尽的往昔，喝不尽的清欢。这份情感，便是我欲通过《南山归隐图》所传达给世人的核心。

三个仆童，他们的形象各具特色，或搀扶，或持杖，或献菊，活泼而不失真实。他们不仅是画中隐士生活的助手，更是其孤寂生涯中的真挚伙伴。每一笔、每一墨，我都力求精准再现他们的每一个动作、每一种表情，希望通过这些生动的细节，让观者能感受到那份朴实无华而又真挚的快乐。

此画取材自陶渊明那句耳熟能详的“采菊东篱下，悠然见南山”诗意。我通过细腻的笔触和淡雅的色彩，勾勒出了一幅隐逸者理想中的归隐生活图景。《南山归隐图》不仅是我对美的追求的体现，更是我对生命真谛的深思熟虑。在这幅画作中，我找寻到了自己心灵的最终归宿，也期望能指引观者找到属于他们自己的内心平静之所。这便是我想要通过《南山归隐图》传达给世人的，一份最深沉、最真挚的情感告白。如此，我，陈洪绶，在浮华尘世之外，静静地坐落于我的画境之中，邀请每一位过客，停下脚步，与我共同欣赏这份超脱与宁静，感受那份只属于内心的豁达与自由。