在线微课|“意寄物形祈祥瑞”之植物纹（叁）

相比宋瓷牡丹纹的清丽秀美，辽、西夏、金三朝瓷器上的牡丹纹则多了几分北方民族的粗犷和洒脱。

金 白地红绿彩牡丹纹碗（日本东京国立博物馆藏）

尤其是西夏的黑釉剔花器，西夏瓷器的胎质普遍不够洁白，因此聪明的西夏工匠巧妙的反其道而行，先在胎体上满施深色的黑釉或者褐釉，再把纹饰以外的黑釉剔除，露出胎体。西夏瓷器上硕大的黑色牡丹，有一种那个时代典型的野性和粗犷。

西夏 黑釉剔划花开光折枝牡丹纹梅瓶

（内蒙古伊金霍洛旗敏盖乡西夏窖藏出土）

到了元代，元青花横空出世，牡丹纹成为了青花瓷上的常见纹饰。元青花上的牡丹纹无论是花还是叶，都受到了少数民族文化的影响，呈现出大气、豪放的艺术风格，具有典型的元瓷特征。

元 青花缠枝牡丹纹罐（包头博物馆藏）元

景德镇窑青花缠枝牡丹纹罐（上海博物馆藏）

与元代那些或健硕或风流的牡丹纹相比，明代瓷器上的牡丹纹花朵更小，枝条更纤细，显得疏朗清丽。

明洪武缠枝牡丹纹玉壶春瓶（观复博物馆藏）

在崇尚感官审美的清代，色彩艳丽出挑的粉彩、珐琅彩成为了牡丹纹常用的装饰技法。这一时期的牡丹纹极度写实，对枝叶花朵的细节刻画十分到位。在“图必有意，意必吉祥”的清代陶瓷上，牡丹也与其他事物组合成形成更为丰富的寓意。

比如牡丹与象征吉祥如意的锦鸡组合，寓意“富贵吉祥”；与谐音同“寿”的绶带鸟组合，寓意“富贵长寿”；与海棠花组合，寓意“金玉满堂”……这些寓意吉祥的纹饰，也代表着清代独特的审美风尚。

清 粉彩锦鸡牡丹纹盘（故宫博物院藏）

清 画珐琅花鸟纹瓶（故宫博物院藏）清

金银线地“玉堂富贵”栽绒壁毯（故宫博物院藏）

参考文献：
刘开敏《莲花纹在陶瓷装饰中的运用》
兰芳《汉画像莲花纹的意象探源》
李沙颖《中国牡丹纹装饰特征演变研究》
王芳《陶瓷装饰中牡丹纹文化意蕴及艺术特征探微》